L’Art faber rassemble sous un terme fédérateur et pour la première fois dans l’histoire, les œuvres d’art représentant les mondes économiques.
Depuis l’Antiquité jusqu’à aujourd’hui, des artistes de premier plan et leurs nombreuses créations attestent de son ampleur.
Pourtant, ce patrimoine reste méconnu. Et comme le relevait Umberto Eco, l’un de nos soutiens pionniers, l’Art faber est « trop beau et trop puissant pour rester si peu célébré ». Cette thématique des représentations artistiques des mondes économiques n’a, en effet, à ce jour, jamais été conceptualisée ni promue dans sa globalité. C’est là notre projet.
QU’EST-CE QUE L’ART FABER ?
Ce corpus regroupe les œuvres d’art ayant pour thème principal ou secondaire le travail, l’entreprise et, plus largement, la vie économique.
Secteurs agricoles et commerciaux, industriels et services y sont ainsi évoqués à travers leurs paysages et infrastructures, leurs acteurs économiques, leurs activités ainsi que les services et produits fabriqués.
L’Art faber mobilise toutes les formes d’expression artistique, et notamment la littérature, les beaux-arts, la musique, la photographie, le cinéma, la bande-dessinée, le spectacle vivant…
Tour à tour laudatives ou dénonciatrices, figuratives ou abstraites, réalistes ou dystopiques / utopiques, toutes ces créations trouvent pleinement leur place dans notre promotion de l’Art faber.
QUELLE EST L’ORIGINE DU TERME
« ART FABER » ?
Non sans malice, le philosophe Michel Serres faisait remarquer : « Avec la formule “les œuvres d’art représentant le travail, l’entreprise et plus globalement les mondes économiques”, on fera fuir la moitié du public et endormira l'autre moitié ! »
Pour lever cette objection, nous avons donc créé le terme d’« Art faber ». Il est universel, compréhensible dans de nombreuses langues et exprime le cœur des mondes économiques : le « productif ». De plus, il renvoie au concept philosophique et anthropologique d’Homo faber, défendu notamment par le philosophe et Prix Nobel Henri Bergson qui en affirme la centralité dans l’histoire humaine.
L’expression « Art faber » a été adoptée en 2018 par un collectif international de personnalités issues des scènes artistiques et économiques, sous la direction de Cloé Pitiot, conservatrice au Centre Pompidou - Paris. Ce terme a été ensuite inauguré le 1er Mai 2019, à l'occasion du centenaire de l’O.I.T (Organisation internationale des Nations-Unies pour le Travail) au cours d’une cérémonie tenue dans l’atelier d’Edouard Manet, peintre de référence en Art faber, près de la gare St Lazare, haut lieu de l’Art faber.
POURQUOI S’INTÉRESSER À L’ART FABER ?
Loin d’être anecdotique, l’Art faber peut et, plus encore, doit nous intéresser. Ses œuvres recèlent de puissantes portées artistiques et sociétales.
- Des enjeux artistiques : La promotion de l’Art faber apporte une nouvelle lecture des arts, à travers le prisme de l’économique et révèle des rapprochements esthétiques audacieux, de nouveaux vocabulaires, styles ou formes…
« La tension dramatique d’une cheminée d’usine bien peinte ne pourrait-elle pas émouvoir plus profondément encore que L’Incendie du Borgo ou La Bataille de Constantin de Raphaël ? » écrivait l'une des grandes figures expressionnistes, Ludwig Meidner en 1912.
L' économique inspire aussi la création contemporaine, les mondes économiques offrant aux artistes une palette de sujets en renouveau perpétuel.
- Des enjeux sociétaux : L’Art faber est d'abord stratégique. Il traite d’une dimension majeure de nos existences et de notre civilisation, à savoir l’économique. Henri Bergson écrivait ainsi :
« Si nous pouvions nous dépouiller de tout orgueil, si, pour définir notre espèce, nous nous en tenions strictement à ce que l'histoire et la préhistoire nous présentent comme la caractéristique constante de l'homme et de l'intelligence, nous ne dirions peut-être pas Homo sapiens, mais Homo faber » in L'Evolution créatrice (1904).
Par ailleurs l’Art faber réunit des œuvres qui, non seulement racontent ces mondes économiques, parfois au-delà de ce que savent en dire les experts, mais aussi qui les façonnent.
Elles savent en effet influencer nos comportements de consommateurs, d'employés, de dirigeants économiques ou encore de citoyens, en nourrissant notre imaginaire social. Elles peuvent aussi, comme l' atteste l'histoire, générer de nouvelles lois sociales, orienter les comportements d’entreprises, et même mener à des révoltes…
QUALIFIER UNE ŒUVRE D’ART FABER ?
Certains s’étonneront peut-être de nous voir classer des œuvres, souvent a posteriori et parfois au-delà des intentions de leurs auteurs, dans le champ de l’Art faber.
Pourtant c’est là une grande tradition des arts et des lettres.
« L’œuvre d’art est un message fondamentalement ambigu, une pluralité de signifiés qui coexistent en un seul signifiant […] Toute œuvre d’art alors même qu’elle est une forme achevée et close dans sa perfection d’organisme exactement calibré, est ouverte au moins en ce qu’elle peut être interprétée de différentes façons, sans que son irréductible singularité soit altérée. Jouir d’une œuvre d’art revient à en donner une interprétation, une exécution, à la faire revivre dans une perspective originale» affirmait Umberto Eco dans L’Œuvre ouverte.
Et estampiller un tableau, une sculpture, un roman, un poème ou encore un film « Art faber » n’exclut pas, bien entendu, d’autres classifications.
LA PROMOTION DE L’ART FABER
Notre ambition est d'identifier, regrouper, analyser et valoriser le patrimoine de l’Art faber .
Ce projet soutenu par l'UNESCO est porté et coordonné par le Lab. Arts, Economies & Droit de l'université Paris Panthéon Assas (dans la tradition de son engagement ancien sur ce sujet ), avec ses partenaires internationaux.
La promotion de l' Art faber se réalise notamment par la publication d’ouvrages anthologiques et thématiques, par des conférences, des enseignements et des manifestations internationales. Ces ouvrages sont édités principalement par Actes Sud, Beaux-Arts Magazine et Opus Art faber. ( cf la rubrique actualités sur ce site: https://www.artfaber.org/fr/publications )
Le programme de promotion de l' Art faber est bien entendu ouvert à tous les créateurs et experts intéressés par cette thématique.
Son lancement a eu lieu le 27 Juillet 2021 à New York à l' occasion d'un anniversaire si faberien ...
« Le 1er Mai 2019, à l' occasion du centenaire de l' Organisation Internationale du travail / ONU, une institution dont nous partageons les valeurs tripartites, le souci de dialogue social et d'un travail décent, nous avons tous signé le Manifeste de l'Art faber. C'était en un lieu des plus emblématiques de l'Art faber: l'atelier du peintre Manet, prés de la fameuse Gare St Lazare à Paris. Nous y avions pris l'engagement de lancer un mouvement de promotion de ces oeuvres qui ont pour thème les mondes économiques, rassemblées désormais sous la bannière commune de l'Art faber.
Le moment est venu.
Aujourd'hui, Il y a 155 ans Homo faber, audacieux et industrieux, réalisa, ici aux Etats-Unis, le 27 juillet 1866, ce que l’écrivain Stefan Zweig qualifiera de «très riche heure de l’Humanité» : la première liaison télégraphique transocéanique.
Cette prouesse technique, inaugurée par les télégrammes de la reine Victoria et du président des États-Unis, va aussi inspirer les belles pages de l’Art faber. Elle sera célébrée par de nombreux artistes dont S. Zweig, dans son émouvant récit, Le premier mot qui traversa l’océan, mais aussi par un autre écrivain de renom, Hans Christian Andersen, avec l’un de ses contes les plus étonnants, Le grand serpent de mer.
Nous ne pouvions donc que nous placer sous les auspices de ce 27 juillet doublement fabérien, incroyablement inventif et richement artistique. Avec le projet de promotion de l’Art faber, c’est, en effet aussi, un peu cela dont il s’agit : établir un lien inédit entre deux continents, celui des arts et de l’économie, initier la transmission de nouveaux savoirs, et relier les êtres humains ! »
Extrait du Discours de Lancement de la promotion de l' Art faber 27/7/2021 N-Y